Кілька порад фотографу-початківцю

Незалежно від того чи у вас уже є фотокамера, чи ви лише плануєте її купувати — поступово виникає необхідність отримати відповіді на масу питань про фотографії.
Тому спробуємо дати декілька порад фотографам-початківцям.
1. Не має значення, скільки коштує ваш фотоапарат.
Щоб отримувати цікаві знімки зовсім не обов’язково, щоб у вас була найостанніша дзеркальна камера або напханий технологіями компактний фотоапарат. Сучасні камери можуть бути швидші, легші, менші, але це не стосується творчості. Вся справа в людині — якщо сухо і прагматично описати цей процес, то вам просто необхідно в потрібний момент і в потрібному місці натиснути на кнопку. Потрапите ви в мить і створите шедевр, а зробите на секунду пізніше чи на кілька градусів у сторону, від цього залежить ваш кадр і результат. Але майже не має значення те, чим ви цей кадр зробили. Тому що глядачеві і вам самим потім не так важливо буде, який фотоапарат був у вас у руках — ви будете бачити те, що вдалося ним відобразити.f62. Носіть камеру завжди з собою.
Адже немає розкладу «цікавих» подій у нашому житті. Точно так само як немає його й будь-яка інша подія, яка трапляється випадково і непередбачено. І якщо йдеться про щось візуальне, що можна запам’ятати у вигляді зображення, то фотоапарат один із пристроїв, які допоможуть вам. Ви можете бути зайнятою людиною, безтурботним студентомтощо — але в будь-який момент, коли ви бачите щось, що радує око — ви кожного разу будете картати себе, що у вас немає з собою камери, яку ви для чогось купили! А погодьтеся, купувати її лише задля поїздок у відпустку, хай навіть 3-4 рази на рік, це дуже слабке розкриття її можливостей і потенціалу, особливо якщо ви віддали за неї чималеньку суму.%d0%b7%d1%80%d1%89%d0%b5%d1%893. Вибирайте найзручнішу, для вас, камеру.
Щоби позбутися можливого дискомфорту, який може викликати перенесення важкої або великої фотокамери, постарайтеся заздалегідь помацати, уявити і відчути, як ви будете реалізовувати попередній пункт — завжди брати з собою камеру. Чи ви будете носити її завжди в кишені куртки, або у Фотосумці, з якою будете ходити майже всюди, або ж рюкзаку, що зараз модно — від цього і залежить яка фотокамера підійде вам на кожен день. Звісно ж, крім перенесення — важливо щоб вона зручно лежала в руці. Часто, ті у кого велика рука, некомфортно почуваються, знімаючи на маленькі камери. І погодитися на них можуть лише тому, що вони не займають багато місця і легкі. Те ж саме можна сказати про мініатюрні руки — коли при всьому бажанні, користуватися великою і важкою камерою незручно. Те саме стосується й управління, меню, розміру екрана — вас усе в фотокамері має влаштовувати, бути зручним. Важливо визначитися заздалегідь, щоб потім не шкодувати про здійснену покупку. Знову ж тут не має значення ціна і тип камери — вона просто має бути зручна для вас за максимальною кількістю критеріїв.f11 4. Який об’єктив вибрати?
Це питання найгостріше стоїть у власників (потенційних власників) дзеркальних і бездзеркальних фотокамер, із можливістю зміни об’єктивів. Але, однак, на наш погляд це питання ще важливіше для компактних камер, де об’єктив вбудований і не змінний. Тому що вам належить вибрати раз і назавжди (допоки не поміняєте камеру) ті можливості об’єктива і фокусні відстані, які у нього будуть встановлені незмінно. Для початківців ми рекомендуємо універсальний об’єктив (зум). Найчастіше, такі йдуть уже в комплекті з дзеркальним (бездзеркальним) фотоапаратом і, в 99% випадків, вбудовані в компактні камери. Залишилося лише зробити акцент, що купивши об’єктив з більшим зумом (або вибравши компактний фотоапарат з 10х і більше кратністю зума) ви розширите свої можливості. Інші поради щодо вибору об’єктива, який матиме камера, початківцям фотографам давати немає сенсу, так як у процесі користування ви самі будете розуміти якого типу об’єктива вам не вистачає.
f1 5. Які налаштування встановлювати на фотоапараті?
Фотоапарат має бути дуже зрозумілий вам, у тому числі й за меню. Природно, що велика кількість кнопок вам не потрібно спочатку, а деякі, вам не знадобляться зовсім. Це все як «червоні кнопки» у всіх жанрах, які вам іноді краще взагалі не натискати, але їх наявність обов’язкова.
Щоб не погрузнути у вивченні інструкції та усвідомленні для чого служить якийсь перемикач, вибирайте режим «Автомат». Зазвичай це зеленого кольору зона, на перемикачі режимів, зелений прямокутник, слово «Авто» або схожі аналогії. Проте така банальна порада й очевидний вибір, дозволить вам зосередитися тільки на тому ЩО ви знімаєте і не впадете в депресію від великої кількості термінів, налаштувань і режимів, тим паче, що ви ще до кінця не зрозуміли, навіщо вони вам. Фотоапарати дуже розумні і майже завжди зможуть замість вас зробити правильний вибір. Зазвичай, уручну відключити спалах, поміняти кут огляду зумом або положення зйомки — допомагає в більшості випадків.f36. Що ж фотографувати?
Одна з найнесподіваніших «дилем», після виконаних маніпуляцій із підбором фотокамери, її об’єктивів, режимів, налаштувань, це — «а що ж мені тепер знімати?».
Ми спеціально акцентували на тому, що вам лише спочатку потрібно докласти зусиль щодо вибору камери і її основних властивостей, щоб потім не думати про це. І це важливо, тому що часто в гонитві за новим і модним ми забуваємо, навіщо ж взагалі нам це потрібно. Починайте фотографувати завжди з того що вам подобається і легко дається — тобто не вимагає довгої та виснажливої підготовки до процесу зйомки. Портрет коханої дівчини, чергова смішна мордочка кота або вечірній силует міста завжди актуальні — важливо щоб вам просто подобався сам процес, а результат ви будете аналізувати згодом і шліфувати як майстерність, отримуючи досвід і навички.
Завжди пробуйте себе в усьому, де можна спробувати — якщо ви не знаєте що вам фотографувати то ви не знаєте, в якому саме жанрі фотографії ви відчуєте інтерес і відчуєте що це ваше. По суті — це головне, до чого потрібно прагнути. Знайти той стиль, жанр, спосіб зйомки, до якого у вас буде інтерес і, від якого, будете отримувати задоволення.photo 7. Що робити після зйомки? Як обробляти?
Нині дуже багато фотолюбителів звели в культ обробку у програмі «фотошоп» чи інших редакторах, приділяючи їй значно більше часу, уваги і сил аніж самій фотографії. Не захоплюйтеся зйомкою «і так зійде — потім у фотошопі підправлю». З одного боку, ви всю увагу приділяєте творчості, щоб зловити кадр, але в усьому має бути здоровий глузд і в будь-якому випадку вам потрібно тренуватися в самій техніці фотографування. Намагайтеся завжди правильно кадрувати знімок, обрізаючи все марне і залишаючи тільки потрібне — ніби ви не зможете потім редагувати знімки і обрізати «заййве». Вибирайте гарне освітлення, коли світло допомагає вам створити атмосферу знімка.
Вам доведеться побігати, «пристрілятися», подивитися на результати, але рано чи пізно ви почнете розуміти те, що вийде на знімку заздалегідь, вже відчуваючи це підсвідомо (маючи досвід сотень різних варіантів). З огляду на це все, ви заощадите дуже багато часу, тому що не буде потрібно обрізати і коригувати кожен із сотень знімків у редакторі. А вам залишиться, за необхідності, лише підкоригувати колір, витягнути тіні, прибрати переосвітлення. Ну і, звісно ж, вибравши більш-менш жанр роботи, дивитися на роботи інших майстрів аналогічного і схожого мистецтва — фотографів, художників. Лише споглядаючи сотні хороших робіт, ви зможете виробити почуття смаку, розуміння кольору і композиції.fokusirovka8. До чого прагнути?
Фотографія, як і будь-яке інше мистецтво, дуже суб’єктивна. Немає і не існує об’єктивної думки про предмети мистецтва, тому що всі вони розраховані на сприйняття «чуттєвими» способами, а значить це індивідуально для кожної людини. Ніхто не зможе довести що одна музика краща від іншої або якась цукерка смачніше ніж попередня і крапка.
Лише ваша думка має котируватися, насамперед, оскільки ніхто більше не оцінить вашу роботу так, як ви самі. Якщо ваша фотографія вас радує чи є причиною інших накладених на неї емоцій — вона має бути. Вона може бути нічого не вартою картинкою для когось, а для вас це спогад про якусь значну подію або певні емоції чи настрій. Звісно, це не заважає дати досвідченим, на ваш погляд, фотографам можливість порадити вам щось стосовно техніки, композиції, компонування кадру або вислухати різні побажання — це, найчастіше, піде тільки на користь, особливо якщо ви захоплюєтеся їхніми роботами і для вас це важливі зауваження.f79. Як і де вчитися?
У нас є безліч фотошкіл, літератури, курсів. Обирайте їх тільки якщо ви чітко розумієте, хто вас буде навчати і чому саме. Якщо ви бачили роботи викладача і вам вони подобаються (намагайтеся звертати увагу не просто на яскравість картинки, а й шукати якийсь сенс, якийсь «сюжет») — то завжди вибирайте для початку курси з назвою «основи», «для початківців». Це допоможе вам отримати всі базові знання у правильному форматі.
Звісно ж, невід’ємною частиною навчання є ознайомлення зі світовими і не тільки шедеврами живопису і фотографії. І чим пильніше і якісніше — тим краще. Бачачи картину знаменитого живописця — вдивляйтеся і насолоджуйтеся нею, не зайвим буде почитати історію її створення. Це стосується і фотографій — за ними майже завжди стоїть якась історія. Важливо розуміти — якщо фотографія, з часом, не втрачає цінності ні для вас, ні для навколишніх, то перед вами вже щось дуже вагоме і значуще. Те саме стосується і ваших власних фотографій — з часом, у міру навчання, ви будете змінювати думку про свої фото і це нормально. Значить ви розвиваєтеся і рухаєтеся вперед. Ну і звісно, крім навчання, завжди практикуйтеся. Фотографуйте в задоволення і багато.f810. Чого не потрібно робити?
Однією з основ процесу зростання є необхідність у критиці. Але намагайтеся не викладати ваші роботи, в яких ви сумніваєтеся або не впевнені, на загальне розтерзання незнайомим людям. Це стосується як соціальних мереж, так і форумів чи інших видів спільнот фотографів таких самих початківців, як і ви. Слушних порад вам там навряд чи дадуть, а ось критики, в тому числі й не по суті, ви отримаєте в надлишку, та так що не захочете іноді брати камеру в руки кілька тижнів. Допустимим контингентом може бути лише ваш «кумир» у фотографії, ваші колеги по навчанню у фотошколі або викладачі — коли ви спілкуєтеся в одному колі і в одному середовищі.
Не заморочуйтеся, особливо спочатку, з приводу технічних особливостей і можливостей вашої камери. Ідеальної ви не знайдете, а в постійній гонитві за «більш якісною» ви втратите суть самого процесу.
Не заглиблюйтеся, без потреби, в ручні настройки і формати зображень, які потребують подальшої обробки. Тому що на будь-якому форумі ви почуєте що «ВСІ знімають тільки на мануалі і в RAW» — це якраз те, на що не треба звертати увагу. Навчившись робити безпомилкові початкові кадри, ви потім позбавите себе необхідності виснажливої обробки кожного знімка, щоб якось реанімувати його.f5ВАЖЛИВО !!!
І головне — не ставте теорію вище практики. Це як спорт — скільки б книжок про те як тренуватися і розвиватися ви не прочитали, поки ви не почнете робити цього на практиці, ви не зрушите з місця. Фотографуйте кожного дня. Навіть отримуючи один барвистий і «живий» знімок у день, за рік ви отримаєте прекрасний, насичений подіями «альбом». Ну а безцінний досвід і навички, отримані таким чином, дорожчі за будь-які курси і фотошколи.

Джерело

Читайте также:

Добавить комментарий

Ваш e-mail не будет опубликован. Обязательные поля помечены *